10 conceptos erróneos sobre la historia de la cultura pop

La civilización habitual es uno de esos temas, de la misma la política, en los que todo el planeta considera que es especialista. Tras todo, la mayor parte de la multitud consume mucha cultura habitual de manera frecuente, con lo que acepta que la comprende bien. No obstante, salvo que seas un enorme admirador de una pequeña una parte de la civilización habitual, posiblemente te hayas perdido varias cosas. La multitud tiende a idear una versión idealizada de las celebridades mucho más populares y queridas o de los acontecimientos o temporadas pasadas, y tiende a olvidar las realidades de la situación … singularmente las mucho más feas. En ocasiones, la realidad está bajo la área, pero la multitud no la ve por el hecho de que no desea.

10. Se cree equivocadamente que Marilyn Monroe era mucho más grande que los modelos recientes

Marilyn Monroe verdaderamente no requiere una presentación. Todos conocemos los conceptos básicos de su crónica de origen, y la observamos todo el tiempo en los memes que se lanzan por Fb y Twitter. Varios de los memes aseguran citas en su nombre de que hay pruebas inestables o nulas de que en algún momento lo ha dicho. No obstante, a la otra pluralidad primordial de memes les agrada realizar enormes declaraciones sobre su peso sin prueba.

seguramente hayas visto este meme antes, aseverando que Monroe era de todos modos mucho mayor que el modelo de hoy de el día de hoy. Esto nutre el tropo de que la sociedad está empeorando y que, en escaso tiempo, vamos a esperar que las actrices hagan ver sus huesos mediante la piel, o no las admitiremos como suficientemente delgadas. No obstante, lo cierto es que los estudiosos que hicieron el trabajo real probaron la ropa de Monroe y se dieron cuenta que, tras ver la variación de las tallas de las mujeres entre múltiples fabricantes y evaluar su ropa en maniquíes modernos, probablemente tenía prácticamente exactamente el mismo peso y forma de cuerpo que tu. promedio, idealizado modelo o actriz el día de hoy. Entonces, la buena nueva es que, más allá de que nuestros estándares no mejoraron, tampoco han empeorado.

9. Prince se considera un ícono gay, pero después se transformó en testigo de Jehová

Puede ser una enorme sorpresa para esos que no prestan atención a las críticas religiosas de sus celebridades preferidas, pero la historia de historia legendaria de la música Prince era un devoto Testigo de Jehová y, según se comunica, aun tocó las puertas de la multitud para procurar transformarlos. Más allá de que puede escucharse excelente que Prince llame a tu puerta, es posible que no sea tan excelente en el momento en que te percatas de que trata de transformarte a una religión, y lo toma seriamente.

En entre las últimas ocasiones que dio una entrevista realmente completa a los medios, charló con Billboard y les mencionó que no pensaba que estuviese bien a los ojos de Dios ser un hogarexual. Jamás se retractó públicamente de esta creencia, y en el momento en que murió, tenía drogas como el fentanilo y la heroína en su sistema, drogas que consumía regularmente. Había muchas canciones que afirmaba redactar en el hogar todos y cada uno de los días que jamás soltó. Quizás haya una aceptable razón por la que jamás los liberó: la heroína no es precisamente buena para inspirarse.

8. Lady Gaga no cree en el sexo prematrimonial y es una católica increíblemente devota

Lady Gaga una vez sorprendió al planeta con sus locas payasadas, como bailar a un ritmo fuerte y pegadizo sin emplear prácticamente nada, tener varios bailarines acompañantes realizando lo mismo, vistiendo vestidos hechos de carne cruda real y todo lo demás. Ella era el propósito de los retrógrados que procuraban la próxima supuesta amenaza para sus hijos, y asimismo se transformó en la meta de varios de los mucho más estúpidos y absurdos. teorias de conspiracion imaginable.

No obstante, estos días Lady Gaga es de todos modos entre las mucho más suaves, hastiadas y fáciles (en este momento, de todas formas … ella hablado abiertamente sobre sus inconvenientes pasados ​​de abuso de substancias) y la gente que se comportan bien que quizás sepas. En el momento en que no está de da un giro o haciendo un trabajo, en la mayoría de los casos pasa el rato en el hogar y no sale de celebración. Ella no cree en el sexo prematrimonial y una vez predicó en contra a los jovenes en la televisión en directo en una distribución de premios. Asimismo ha citado a Satanás antes en entrevistas, comentando de de qué forma su maldad procura arrastrarse sobre nosotros y atraparnos a fin de que hagamos cosas malas. Ella piensa que querer a el resto y llevar a cabo el bien es la mejor solución, naturalmente.

7. Las películas en grupo siempre y en todo momento fueron un formato válido: no precisas un personaje principal

A inicios del siglo XXI, en el momento en que salieron las precuelas de Star Wars, y varios de los entusiastas mucho más viejos estaban verdaderamente molestos y formidablemente desilusionados. Ciertos hallaron consuelo en un crítico que se llamaba Sr. Plinkett. Plinkett, el nick de Mike Stoklasa, fue anunciado como psicótico para ser divertido, y pasó mucho más de una hora examinando The Phantom Menace, y procedió a comprobar los pasos en falso de las películas siguientes en la trilogía de la precuela. Estas críticas fueron formidablemente populares y parecieron ofrecer catarsis a varios de los entusiastas mucho más enojados.

Uno de sus mayores razonamientos sobre por qué razón las películas eran tan horribles era que precisaban un personaje principal, lo que solo significa un personaje primordial único y evidente. Argumentó que The Phantom Menace sencillamente no era bueno a nivel técnico por el hecho de que no tenía uno. No obstante, como estudiante de cine, debería entender que este no es un razonamiento totalmente justo ni franco. Un grupo película, donde tienes varios papeles esenciales (con frecuencia interpretados por actores de renombre), es un formato con perfección válido que se remonta al teatro, y es buena forma de lograr que algo parezca mucho más épico en escala, o tener un varios egos en una producción sin que se enojen bastante entre ellos.

6. Probablemente el rock y el metal se desvanezcan gracias a inconvenientes económicos

Ahora mismo, el rock y el metal como géneros musicales están empezando a desvanecerse en la obscuridad, si bien siempre y en todo momento va a haber entusiastas que prosigan bandas viejas, y todavía va a haber ciertas novedosas. Ciertos suponen que esto se origina por que a la multitud por el momento no le agrada ese género de música, o que Internet hechó a perder a la generación joven y solo desea música electrónica, u otras intranquilidades distintas. No obstante, la realidad puede ser considerablemente más banal y sencillamente económica. El hecho es que la clase media estuvo encogiendo ya hace cierto tiempo, con lo que la iniciativa de conformar una banda de estacionamiento con ciertos amigos se convirtió en algo cada vez menos verdadera para la mayor parte de los jovenes.

Aun esos que son de clase media con frecuencia no tienen el poder de compra que tenían hace unos cuantos décadas, con lo que es mucho más posible que hallen interesante la música electrónica, puesto que puede aprovecharla en el hogar desde una PC sin obtener un montón de equipo. Con tan realmente pocas personas viviendo en viviendas con patios suficientemente enormes para no incordiar a los vecinos, aun varios pequeños mucho más ricos hallan que la iniciativa de entrenar con una batería, por servirnos de un ejemplo, es poco verdadera, y varios progenitores no desean asumir los costes de instrumentos y equipos costosos.

5. Elvis Presley no era mucho más que una cara blanca para un género negro

A muchas personas le agrada meditar en Elvis Presley como el Rey del Rock and Roll, y todavía tiene un elevado número de seguidores hoy en día. Más allá de que murió como un hombre gordísimo, que consumía drogas y comía en demasía de forma regular, bastante gente todavía lo adoran el día de hoy como un símbolo sexual, y varias personas en su día creyeron que la manera en que viraba las caderas y hacía que las chicas se pusiesen en marcha. fue sencillamente pecaminoso. Varios suponen que escribió sus canciones, en especial por el hecho de que tenía un crédito de coautor en la mayor parte de ellas, pero sus contribuciones fueron poquísimo.

En ocasiones modificaba un arreglo o añadía algo aquí o allí, pero en su mayor parte, Elvis no era verdaderamente un compositor. Tenía un crédito de coautor como una parte de un trato que estableció su gerente, pero verdaderamente no contribuyó de forma importante. En verdad, la mayor parte de sus canciones fueron escritas por artistas negros como Otis Blackwell, varios de los que procedían de géneros como el R&B o el soul. En este momento, se podría argumentar que Elvis era amigo de artistas negros y asistió a subir su música, puesto que los blancos no escucharían de otra forma. Pero siempre y en todo momento va a ser discutido por el hecho de que ciertos sienten que usó mucha música negra, o se inspiró en ella, sin ofrecer el crédito conveniente.

4. Conforme reduce el poder de compra, el reconocimiento de la música trap ha incrementado de enorme manera

https://www.youtube.com/watch?v=videoseries

Para esos que desconocen el término, “trampa de la música es un estilo de rap que se produce primordialmente en los estados del sur de los EE. UU. y, en la mayoría de los casos, tiene un ámbito mucho más áspero y atmosférico, con bastante empleo de sintetizadores. La “trampa” en trampa de la música hace referencia al género de sitio donde podría celebrarse un negocio de drogas, y la letra en general refleja las adversidades de la vida en las calles. Esta clase de música se volvió poco a poco más habitual recientemente, aun entre los entusiastas blancos suburbanos de clase media, merced a artistas como Migos y Gucci. Melena.

Varias personas suponen que el incremento de popularidad es porque el rap en sí, y el estilo electrónico que de manera frecuente se fusiona con él en la actualidad, sencillamente está de tendencia. No obstante, aun en el momento en que la multitud blanca está rapeando el día de hoy, las canciones que se transforman en éxitos semejan proseguir atrapa, o semeja que hablamos de esa vida. Es prácticamente seguramente la razón de esto se deba a la depresión económica. Conforme la clase media se encoge, e inclusive esos de los que todavía se puede decir que forman parte de la clase media luchan mucho más y ven reducir su poder de compra, las letras sobre combatir, trabajar duro y ocasionalmente hacerse ricos (aun si no en todos los casos llevarlo a cabo mediante los medios correctos) cada vez son más reconocibles.

3. Los censores tienen la posibilidad de ser mucho más restrictivos, pero eso no quiere decir que la multitud fuera menos grosera

Podría meditar que la gente que veían la televisión en los primeros días eran muy mojigatos gracias a las leyes de censura. Podrías indicar hechos absurdos, como Leave it to Beaver, que hace una historia algo “discutida” (en ese instante) exponiendo la parte de arriba de un inodoro, impactando al público de todo el país. O en exactamente la misma línea, ¿qué tal Alfred Hitchcock exponiendo una descarga del inodoro en Psycho, que quizás fue aún mucho más deslumbrante a las audiencias? No obstante, lo que muchas de estas personas no tienen idea es que no fue tan deslumbrante pues la multitud fuera timorata, sino más bien pues se sorprendieron de que por último rompiese la censura. Tras todo, la multitud ahora sabe de qué manera marchan los inodoros. Todo el planeta hace caca, tras todo.

Déjelo a cargo de Beaver, que aun los mucho más conservadores tienen la posibilidad de comprender que es tan saludable que es sacarina, tenía muchas líneas que, por lo menos viendo hacia atrás, parecían estar repletas de doble sentido. Si eso fue intencional o no, está por verse, evidentemente, pero es bien difícil imaginar a un escritor dejando pasar la posibilidad de salpicar un guion con muchas gracietas descuidadas escondes sobre “el Castor”. Y, evidentemente, ese no es el único programa que supuestamente se desliza en una insinuación aquí y allí. Los entusiastas fueron recogiendo en ellos a lo largo de años, riéndose en retrospectiva de lo descuidadas que podían ser sus comedias de situación saludables preferidas.

2. Marvel reanudó quiénes eran los héroes mucho más populares, por causas de licencia

El día de hoy, Marvel tiene una, si no la mucho más triunfadora, licencia de películas de extendida duración de siempre. Una una gran parte del mérito hay que a un sinnúmero de planificación y una acumulación lenta en un largo plazo, y la presciencia para denegar varios contratos esenciales antes que los actores se volviesen bastante, bastante costosos. Iron Man, el Increíble Hulk, Black Widow, Hawkeye, Capitán América y Thor se convirtieron en sinónimos de Marvel y los Vengadores, pero no en todos los casos fue de esta manera.

Lo cierto es que individuos como el X Men, Spider Man, el último de los que por último consiguieron los derechos legales para su empleo tanto en películas independientes como en Avengers, y otros muchos siempre y en todo momento fueron los héroes mucho más esenciales, y si Marvel hubiese podido escaparse con la suya desde el comienzo, probablemente lo harían. han usado individuos que eran considerablemente más populares. Iron Man y los Guardianes de la Galaxia tienen la posibilidad de ser realmente populares en este momento, pero antes del Cosmos Cinematográfico de Marvel, eran solamente superhéroes de primera. Si solamente, esto exhibe de nuevo el genio de la planificación de Marvel, en tanto que te hicieron olvidarte de todos y cada uno de los héroes que inicialmente no podían emplear.

1. DC merece mucha culpa, pero Superman es una historia realmente difícil de contar

DC recibe muchas críticas bien justas por su reciente serie de películas. Deseaban llevar a cabo lo que logró Marvel, pero sin exactamente el mismo nivel de planificación y preparación. Esto quiere decir que se han encontrado mudando las cosas regularmente conforme avanzan. No obstante, más allá de que meritan mucha culpa con lo que varios piensan películas menos esenciales que sus contrapartes de Marvel, las películas auténticos de Superman tampoco fueron tan ovacionadas ni hicieron que la multitud se tomara el género mucho más seriamente (especialmente fuera de Superman: La película … no charlemos del tercero o cuarto de esa serie particularmente…). Una una gran parte del inconveniente es sencillamente que Superhombre es una historia impresionantemente bien difícil de contar, y la mayor parte de las novedosas series de películas de DC se apoyaron eminentemente en él como un personaje introspectivo.

Hay bastante que puedes realizar con un personaje que es esencialmente un dios todopoderoso la mayoría del tiempo, o un niño de importante tamaño con un mono con cubierta si entra en contacto con la kriptonita. Sus luchas internas tampoco tienen nada que ver con nosotros. Lo cierto es que Superman sería mejor como una parte de una película de grupo donde solo viene a luchar y asistir ocasionalmente, mostrándose con perfección juntos, contentos y heroicos, como todos imaginamos que es, sin la obligación de un coche- reflejando la crónica de origen que absolutamente nadie solicitó. Al poner el listón tan prominente con Christopher Nolan Trilogía del caballero obscuro, DC fundamentalmente se pintó a sí mismos en un rincón. Con una cantidad enorme de millones en taquilla de esas películas de Batman, se tomó la resolución de que la mejor forma de enseñar a alguno de sus héroes, incluido Superman, era en un ambiente mucho más obscuro y arenoso. Y, claramente, eso no es lo que la multitud desea ver del Último Hijo de Krypton, el último Boy Scout cuyo atrayente se ha apoyado en buena medida en su aptitud para inspirar promesa.

About the author

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *