Las 10 mejores películas de cine negro

¿Qué es el cine negro? ¿Son películas sobre detectives duros y seductoras mujeres mortales? ¿Hablamos de héroes con inconvenientes con pasados ​​sucios que los prosiguen alcanzando? ¿Hablamos de luces de claroscuro en blanco y negro, áreas de trabajo oscuras con luz que reluce mediante las persianas y humo de cigarro que cobra vida propia? Quizás.

Y quizás no. Lo que sí entendemos es que los enormes del cine negro se hicieron inicialmente como películas de serie B pulp que normalmente se referían a detectives privados, policías y delincuentes. Entre las especificaciones definitorias del género es que todos y cada uno de los individuos habitaban un área gris de la moralidad. Pero, ¿es eso bastante para calificar una película como cine negro? A lo largo de décadas, los críticos de cine han debatido sobre qué películas cuentan como cine negro y ciertas películas han caído y perdieron popularidad por múltiples causas. No obstante, siempre y en todo momento hubo una corto lista de películas que están universalmente admitidas como ejemplos terminantes del género.

Aquí, he reunido diez películas de cine negro de la temporada tradicional para su cuenta. Se cuentan cronológicamente desde el instante en que se estrenaron por vez primera. Conque coge un sombrero de fieltro, un cigarro y una botella de whisky, en tanto que estos son los diez primeros del cine negro de la temporada tradicional.

10. El halcón maltés

Apuntada por John Huston

Anunciado el 3 de octubre de 1941

Considerado por varios como el primer cine negro, el debut como directivo de John Huston pasaría a la historia como una de las considerables películas de detectives. La película está fundamentada en el libro de Dashiell Hammett (asimismo llamado The Maltese Falcon) y protagoniza a Humphrey Bogart en uno de sus mejores papeles como el detective privado Sam Spade. La historia empieza con el homicidio del colega de Spade. Millas arquero. Si bien jamás le agradó bastante, Spade está obligado por su código de ética personal a seguir a sus asesinos. En el sendero, se involucrará con la sensual Miss Wanderly y un conjunto de delincuentes que procuran una estatua de halcón con incrustaciones de oro famosa como el Halcón Maltés. Conforme Spade se aproxima poco a poco más a conocer la identidad del asesino de su compañero, se implica poco a poco más en la búsqueda de la escultura de valor incalculable. ¿Está relacionada la desaparición de su compañero a la escultura? ¿Por qué razón tanta gente está tan agobiada por hallarlo? ¿Y de qué manera está implicada la enigmática señorita Wanderly? Terminado con una cinematografía evocadora y ángulos de cámara que recuerdan a Citizen Kane (lanzado exactamente el mismo año), The Maltese Falcon es un jalón técnico y temático para el cine negro: los individuos y las técnicas de filmación prosiguen siendo emulados hoy en día.

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9. Doble indemnización

Apuntada por Billy Wilder

Anunciado el 6 de septiembre de 1944

Una noche, el exitoso vendedor de seguros Walter Neff penetra en su edificio de áreas de trabajo en Los Ángeles. Sangrando y adolorido, empieza a recitar su crónica en un dictáfono a fin de que su compañero Barton Keyes la halle por la mañana siguiente. Su crónica es de engaño y traición. De esta manera empieza la intrépido pieza maestra de Billy Wilder, fundamentada en el libro de James M. Cain. Mientras que nos sentamos y observamos, aprendemos de qué forma Walter empezó una aventura con la embriagadora Phyllis Dietrichson, interpretada por la actriz de femme fatale determinante, Barbase Stanwyck. No pasa un buen tiempo antes que ella lo persuada de que la asista a matar a su marido, el Sr. Dietrichson, para cobrar el dinero del seguro de vida. El inconveniente es que el homicidio debe parecer un incidente a fin de que logren cobrar la cláusula de doble indemnización de su seguro. El homicidio se ha cometido de manera descuidada y no pasa bastante tiempo antes que las autoridades lo prosigan. ¿Posiblemente lo traicionaran? Conforme van a la luz mucho más datos, se hace visible que Phyllis no es quien afirma ser. Double Indemnity se encuentra dentro de las películas de cine negro mucho más predominantes nunca efectuadas por su empleo vanguardista del arquetipo de personaje femme fatale. Con entre los mayores giros argumentales del cine y una actuación de Stanwyck que transformaría a Phyllis Dietrichson en entre las mayores villanas de siempre, Double Indemnity ha inspirado a incontables imitadores y remakes, incluyendo el magnífico neo-noir Body Heat de 1981.

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8. Laura

Apuntada por Otto Preminger

Anunciado el 11 de octubre de 1944

Hay quienes afirmarían que el cine negro es el género de la obsesión. Si eso es verdad, Laura es la joya refulgente de la corona del género. Prosigue al detective Mark McPherson mientras que inspecciona la desaparición de un popular ejecutivo de propaganda. Laura Hunt. Los sospechosos tienen dentro al columnista venenoso Waldo Lydecker, el hombre que fomentó a Laura al principio de su trayectoria, su prometido Shelby Carpenter, su tía rica Ann Treadwell y su quiere de llaves Bessie Clary. En el momento en que empieza a entrevistarlos, empieza a percatarse de que todos estaban enamorados de Laura. Aún mucho más extraño, revela que asimismo está comenzando a enamorarse de ella, por lo menos hasta el momento en que Laura hace aparición viva una noche en la puerta de su casa. Con una trama notoriamente enrevesada, Laura es un secreto de asesinato mortal. Lleva a cabo una vigorosa intensidad conforme los individuos ahondan poco a poco más en sus neurosis y motivaciones. Universalmente elogiada en el momento en que comenzó por vez primera, Laura ganó un elevado número de seguidores como entre las primeras enormes películas de cine negro. Con una cinematografía lujosa que le valió un premio de la Academia, Laura es una película fabulosamente bella. Pero vas a estar bastante ofuscado con la trama para inquietarte. ¿Quién mató a Laura? Y lo que es más esencial, ¿quién es Laura?

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7. Desvío

Apuntada por Edgar G. Ulmer

Anunciado el 30 de noviembre de 1945

6. El enorme sueño

Apuntada por Howard Hawks

Anunciado el 23 de agosto de 1946

Sintetizar la trama de The Big Sleep en un parágrafo es prácticamente irrealizable. Tiene lo que bien podría ser la trama mucho más dificultosa de la historia del cine negro. Aun Raymond Chandler, el creador del libro en el que se fundamenta, aceptó cuando no sabía la contestación a todos y cada uno de los giros y lagunas de la trama. Pero pese a la trama prácticamente incomprensible, The Big Sleep es universalmente considerada como entre las piezas maestras terminantes del género. En esta ocasión, Humphrey Bogart interpreta al popular personaje detective duro (en esta ocasión el popular Philip Marlowe). Está al servicio del general enfermo y moribundo Sternwood, quien le solicita que vigile a su hija Carmen, que se ha juntado con un mal conjunto de individuos. Lástima que esté distraído por su bella hermana mayor, la Sra. Vivian Rutledge (interpretada por la increíble Lauren Bacall). Las cosas empiezan a descontrolarse en el momento en que la multitud empieza a fallecer en torno a Marlowe y él se implica con poderosos delincuentes, una red de pornografía furtiva y múltiples casos desapacibles de chantaje. Con algo de la mayor química sexual nunca capturada en la pantalla con Bogart y Bacall, The Big Sleep es un tema embriagador que te sostendrá fascinado bastante una vez que la historia haya dejado de tener sentido.

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5. Los asesinos

Apuntada por Robert Siodmak

Anunciado el 28 de agosto de 1946

Apoyado en el popular cuento de Ernest Hemingway, The Killers es una película trágicamente despiadado que deja una impresión que pervive bastante tras su finalización. Empieza con entre las situaciones iniciales mucho más reconocidas en la historia del cine negro, donde 2 sicarios invaden una pequeña localidad y matan a Ole Anderson (asimismo popular como el sueco), que no proporciona resistencia. La historia corta original era bastante corta, con lo que The Killers se agrada en extrapolar la historia y examinar a los individuos y su pasado. Nos enteramos de que el sueco (interpretado por Burt Lancaster) acostumbraba a ser integrante de una banda de ladrones a quienes la mujer mortal Kitty Collins Colfax (interpretada por Ava Gardner) lo empujó a traicionar. Como muchos individuos del cine negro, el sueco es absolutamente siendo consciente de sus vulneraciones y sabe que no puede huír a su destino. Y de este modo recibe su castigo como un hombre en vez de intentar huír de él, como lo harían otros muchos individuos del cine negro. Entonces proseguimos a un estudioso y un detective de policía mientras que luchan por encontrar a sus asesinos y llevarlos frente a la justicia. The Killers es una historia vigorosa que merece la reputación de ser un tradicional del cine negro.

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4. Fuera del pasado

Apuntada por Jacques Tourneur

Anunciado el 13 de noviembre de 1947

Un preferido eterno tanto de los críticos como de los cineastas, Out of the Past es universalmente considerado como entre los ejemplos terminantes del cine negro. Tiene todas y cada una de las campanas y silbidos del enorme noir: una cinematografía de claroscuro pasmante, una bella mujer mortal y una complicada historia. Pero la clave de su encanto es el personaje principal, Jeff Bailey (Robert Mitchum), quien como señala el título, escapa de un pasado del que no puede huír. Al principio de la película, podemos encontrar a Bailey como el operador de una estación de servicio de un pequeño pueblo. Pero un día, se ve obligado a reunirse con un jugador llamado Whit Sterling. En De sendero a la asamblea, le confiesa su pasado a su novia. Resulta que una vez fue un detective privado que fue contratado por Sterling para localizar a su apasionado Kathie una vez que ella le disparó y le robó $ 40,000. Bailey logró encontrarla hasta Acapulco. Lástima que acabó enamorándose de ella. Pero un asesinato y un horrible hallazgo después, decidió dejarla. En este momento, su pasado lo alcanzó mientras que viaja para hallarse con el hombre al que traicionó. El único inconveniente es que en el momento en que se encara a Sterling, Kathie está allí. ¿Que desean ellos? ¿Por qué razón está ella ahí? ¿Sterling y Kathie volvieron a estar juntos una vez que ella le disparó y lo traicionó? ¿Y qué desean con Bailey? Tal como las cuestiones engendran mucho más cuestiones, el pasado de un hombre lo va a llevar a un futuro dudoso. Es dependiente de la audiencia realizar el juicio final sobre el triste y extraño caso de Jeff Bailey.

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3. Obtenida en South Street

Apuntada por Samuel Fuller

Anunciado el 17 de junio de 1953

En un metro abarrotado de Novedosa York, un pequeño carterista llamado Skip McCoy birla una billetera. Para él, no es enorme cosa. Tras todo, es solo otro trabajo para él. Sin saberlo, está dado que la mujer a la que robó llevaba un microfilm de información del gobierno de prominente misterio robado que se encontraba designado a un conjunto de marxistas. Con la información impresionantemente escencial a cargo de un ladrón común, tanto la policía como los marxistas empiezan a rastrearlo. Lástima que a McCoy no le importe el confort de su país o su deber civil. Para él, es una ocasión de realizar un bulto con el más destacable postor. Mientras que se distancia de la policía y los marxistas, es dependiente de Candy, la mujer a la que robó, hallarlo y recobrar el microfilm. Para bastantes, esta trama puede parecer bastante política para justificarla como cine negro. Pero la política no es el tema central de esta película. En cambio, son los enfrentamientos y las motivaciones de los individuos los que la transforman en un genuino cine negro. Entre las especificaciones propias del cine negro son los individuos que tienen una ética turbia o que no prosiguen las reglas establecidas por su profesión, como policías corruptos o delincuentes nobles. Aquí, en Pickup en South Street, disponemos un ladrón que se preocupa mucho más por el dinero que su país, una prostituta (Candy), como un interés amoroso, y un soplón llamado Moe (interpretado por la atractiva Thelma Ritter) como un noble mártir que quiere y muere por la multitud que vende a la policía. Rodado a lo largo del auge del macartismo, la iniciativa de un personaje principal que vendería de forma voluntaria su país a los colorados era inaudita. No obstante, llegamos a quererlo y a simpatizar con él y con el resto restos de la sociedad que habitan en su sórdido planeta de delito y vicio. Son los individuos los que hacen de Pickup on South Street un cine negro tan auténtico como las otras entradas de esta lista.

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2. El enorme calor

Apuntada por Fritz Lang

Anunciado el 14 de octubre de 1953

https://www.youtube.com/watch?v=dVcGMrl7Mvw

1. Dulce fragancia a éxito

Apuntada por Alexander Mackendrick

Anunciado el 27 de junio de 1957

En la localidad de Novedosa York, tu reputación lo es todo. Si no posee precaución, podría destruirse de manera fácil de un día para otro. O podría estar protegido, por el valor preciso. De esta manera es el planeta de Sweet Smell of Success, el áspero y mugriento noir del popular escritor de guiones Ernest Lehman (asimismo escribió los guiones de Sound of Music y North by Northwest). El directivo Alexander Mackendrick, que se había hecho popular realizando comedias para los Ealing Studios de Inglaterra, convierte la localidad de Novedosa York en una distopía empapada de jazz, humo y criminales. Proseguimos a Sidney Falco (Tony Curtis), un agente de prensa sin las cargas de la ética. Es contratado por JJ Hunsecker, el primordial columnista del periódico de Novedosa York, para eludir que su hermana se case con Steve Dallas, un joven guitarrista de jazz fresco. Entonces, Sidney le planta algo de frigorífico y propaga comentarios de que es comunista. Las cosas marchan al comienzo y la relación se destroza.

Pero ese no es el desenlace para Sidney: lo convocan al ático de Hunsecker solo para hallar a la hermana tratando suicidarse. Hunsecker se aproxima a Sidney salvándola y lo acusa de violación. Desde ahí, se deciden los sitios y se destrozan vidas conforme sale la realidad. En esta vigorosa película, absolutamente nadie es inocente. Con entre los guiones mucho más inequívocamente citables y recordables nunca escritos, vas a estar citando sus líneas y recordando sus individuos por el resto de tu vida.

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