Los 10 mejores músicos discapacitados

En la mayoría de los casos, al meditar en discapacidades, la mayor parte de la gente acepta que alguien con una discapacidad está con limite de una manera u otra. ¿Quién pensaría que un individuo ciega aún podría tocar un instrumento? ¿O que alguien que no posee una audición especial todavía puede cantar tal y como si esa discapacidad no tenga existencia? No varios creerían estas cosas, pero merced a ciertos músicos increíblemente superadores y de prominente desempeño, los dos son en verdad una situación.

Aquí hay una lista de diez músicos que pudieron sobrepasar sus discapacidades y proseguir generando y ofreciendo música. Más allá de que ciertas de estas personas tienen discapacidades que comunmente obstaculizarían la aptitud de alguien para tocar o redactar música, todas y cada una pudieron seguir prosperando y superando, y seguir viviendo sus sueños. Como ha dicho Robert Hensel, “las restricciones solo llegan hasta determinado punto”.

10. Ian Dury

Ian Dury y su banda, Ian Dury and the Blockheads, asistieron a llevar la era de la novedosa ola a un primer chato, y se hicieron muy populares a objetivos de la década de 1970, una temporada de punk rock, drogas y, como es natural, sexo. Su triunfadora canción, Sex & Drugs & Rock & Roll, detalla la temporada completamente, pero desgraciadamente no varios saben que la canción fue redactada por Dury, más allá de que muchas bandas, aun en el planeta de hoy, la cubren. No obstante, a la edad de siete años, Dury fue perjudicado por la poliomielitis y padeció los efectos en un largo plazo de la patología, lo que le complicó caminar y asimismo le encogió el brazo. Para amoldarse, Dury acostumbraba a emplear un bastón como asistencia para caminar. No obstante, Dury miró alén de su trastorno y ha podido seguir, adjuntado con su banda, como compositor, artista e inclusive actor.

9. Brian Wilson

Entre los Beach Boys, Brian Wilson, pudo poner bastante en su banda, con frecuencia ofreciendo coros, teclados, bajo y, en ocasiones, aun voz primordial. Lo más esencial es que Wilson es el compositor primordial de la banda. En 1988, los Beach Boys fueron incluidos en el Salón de la Popularidad del Rock and Roll. No obstante, varios no adivinarían que Wilson es sueco. Si bien no es totalmente sueco, solamente tiene oído en el oído derecho, varios sospechan que es porque su padre lo golpeó en la cabeza o a un matón que acostumbraba a golpearlo. Asimismo diríase que Wilson tiene un trastorno esquizoafectivo de tipo bipolar. En todo caso, Wilson pudo ignorar sus discapacidades y sigue tocando y virando con la banda.

8. Teddy Pendergrass

Teddy Pendergrass subió al ámbito como artista estadounidense de soul y R&B, aparte de compositor. No obstante, empezó su trayectoria como baterista de The Cadillacs, una banda que próximamente se conoció como Harold Melvin & the Blue Aprecies tras fusionarse. A lo largo de esta fusión, Pendergrass fue invitado a transformarse en el artista primordial y aceptó. La banda tuvo varios éxitos, incluidos Wake up Everybody, I Miss You y The More I Get the More I Want. En 1982, Pendergrass padeció un incidente que lo dejó paralizado de la cintura para abajo y asimismo limitó la utilización del brazo. Tras su incidente, Pendergrass efectuó una da un giro en un musical gospel y próximamente se retiró.

7. Michael Bolton

Michael Bolton es mucho más popular por sus baladas de rock despacio, tal como por su pasado como artista de heavy metal para Blackjack. No obstante, varios no tienen idea que Bolton es sueco de un oído. Llegó a la cabeza por vez primera tras coescribir ¿De qué manera se piensa que debo vivir sin ti? tal como por cantar Gloria, un éxito disco en ese instante. A fines de la década de 1980, Bolton se unió al género de la escucha simple y también logró una versión de The Dock of the Bay de Otis Redding (Sittin ‘On) y Georgia on My Mind. Asimismo se dedicó a crear canciones para otros artistas, incluidos Kiss, Patti LaBelle, Kenny G y otros muchos.

6. Tony Iommi

Popular por ser el único integrante incesante de la banda de Black Sabbath, Tony Iommi terminantemente pudo sobrepasar su discapacidad. Como guitarrista de la banda, creerías que Iommi precisaría sus dedos para tocar apropiadamente. No obstante, a la edad de 17 años gracias a un incidente en una factoría industrial, Iommi perdió las puntas de su dedo medio y anular en su mano derecha. Para amoldarse a esto, Iommi tomó su discapacidad en sus manos y creó fundas de plástico para contemplar sus dedos. Para realizar esto, derritió botellas de plástico de jabón, las moldeó a sus dedos y después las talló y les dio forma a fin de que fuesen correctas para tocar la guitarra y las cubrió con cuero. El día de hoy emplea puntas fabricadas a la medida.

5. Curtis Mayfield

Como artista de funk, R&B y soul, Curtis Mayfield terminantemente tenía bastante talento. Aparte de compositor y artista, asimismo tocaba la batería, la guitarra, el piano, el bajo e inclusive el saxofón. Como integrante de The Impressions y compositor de la banda sonora de Super Fly, la carrera de Mayfield siempre y en todo momento pareció prometedora. En el mes de agosto de 1990, una interfaz de iluminación cayó sobre Mayfield a lo largo de una prueba de sonido antes de un concierto en Novedosa York. La vara lo golpeó y su tercera, cuarta y quinta vértebras se rompieron, dejándolo paralizado del cuello para abajo. Más allá de que no podía tocar un instrumento, Mayfield no se rindió y se acostaba de espaldas para recobrar el aliento bastante para cantar. Tan lamentable como fue, Mayfield todavía creó otro álbum antes de su muerte.

4. Rick Allen

A la edad de cinco años, Rick Allen parecía comprender que transformarse en baterista era para él. Durante los años, Allen se volvió aún mejor tocando la batería y próximamente procuró transformarse en baterista de Def Leppard, quien en ese instante precisaba un baterista. En 1987, Allen se transformó en integrante de la banda y en 1980 se lanzó el primer álbum de la banda. No obstante, en 1984, Allen tuvo un incidente automovilístico. Gracias a una lesión en el cinturón de seguridad, perdió el brazo, que al comienzo se volvió a poner, pero entonces debió ser retirado gracias a una infección. Para amoldarse a su brazo faltante, Allen logró kits de batería en especial hechos, en tanto que sabía que aún podía sostener el ritmo con solo una mano.

3. Ludwig van Beethoven

Más allá de que vivió hace siglos, Beethoven el día de hoy todavía tiene un encontronazo duradero en la música tradicional. En alemán aceptable, Beethoven es el compositor mucho más popular al investigar la transición entre la era tradicional y la romántica. En la década de 1790, Beethoven de manera lenta empezó a perder la audición, pero continuó tocando, construyendo y dirigiendo. Transcurrido un tiempo se quedó absolutamente sueco, pero no permitió que su discapacidad lo detuviese. Para seguir tocando, usó una varilla que se encontraba unida a la caja de resonancia de un piano que mordía y vibraba para acrecentar su percepción del sonido. No obstante, Beethoven tocó públicamente por última vez en 1811 en el momento en que no ha podido tocar el Concierto para piano n. ° 5.

2. Ray Hables

Ray Converses es terminantemente una historia de historia legendaria en la industria de la música. No varios tienen la posibilidad de realizar lo que él logró, que fue llevar la música country a un nivel totalmente nuevo al traerle un nuevo sonido conmovedor. Frank Sinatra lo ha calificado de historia de historia legendaria y genio, e inclusive ha aparecido en películas triunfantes, como The Blues Brothers. Converses toca el piano, canta y actúa, todo mientras que es ciego. Si bien no nació ciego, su vista empezó a deteriorarse en torno a los cinco años, y se encontraba absolutamente ciego en el momento en que cumplió siete. Pese a su discapacidad, Hables ha podido proveer canciones de éxito, más que nada Georgia on My Mind y Hit the Road Jack.

1. Stevie Wonder

Visto que a un hombre le falte la utilización de los ojos no quiere decir que le falte la visión “. – Stevie Wonder

Como artista, compositor, instrumentista y productor de discos estadounidense, Stevie Wonder terminantemente merece un espacio en la lista. Más allá de que nació ciego, Wonder fué con la capacidad de inspirar a varios y prosigue ofreciendo letras y música fabulosas. Tuvo éxito desde principios de la década de 1960 y el día de hoy prosigue tocando su música. Firmado con Motown Records a los 11 años, Wonder pudo generar mucho más de 30 éxitos entre los diez primeros en los EE. UU. A lo largo de su trayectoria, asimismo ha recibido 22 premios Grammy e inclusive un premio Lifetime Achievement Award. Wonder asimismo fué incluido en el Salón de la Popularidad de los Músicos y en el Salón de la Popularidad del Rock and Roll.

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