Los 10 mejores videojuegos basados ​​en libros

Los juegos para videoconsolas no acostumbran a estar socios con los libros; los juegos aún no han alcanzado el nivel de sofisticación de la literatura en la narración de historias, y todos entendemos que los libros son para nerds descoordinados que no tienen la posibilidad de hallar ráfagas de muerte en Halo. Pero los 2 medios en ocasiones se mezclan, y no solo en docenas de juegos mediocres de El señor de los anillos. Ciertos juegos muy entretenidos y también esenciales se han inspirado en la palabra redactada, como …

10. Complejo de sombras

Tarjeta Orson Scott es popular por su tradicional novela de ciencia ficción juego de Ender, pero mucho más últimamente escribió un libro llamado Empire. Hablamos de una segunda guerra civil estadounidense entre la derecha y la izquierda poco a poco más radicales. Piense en ello como los espectadores de Fox News que van a la guerra contra los entusiastas de MSNBC. Es un concepto atrayente, si bien su ejecución fracasa. Pero sí inspiró a Shadow Complex, entre los juegos mucho más ovacionados por la crítica de 2009, que corre paralelo a la trama de Empire.

Shadow Complex está precisamente inspirado en el estilo de juego Metroid de “volar todo cuanto esté a la visión, entonces retroceder a fin de que consigas realizar reventar mucho más cosas con las novedosas armas espectaculares que recogiste”. Es enormemente entretenido, con una mezcla de tiros de ritmo veloz y exploración adictiva.

Sus conexiones con Empire son enclenques; si no hubieses oído charlar del libro por adelantado, probablemente no te darías cuenta de que hay conexiones. Y ya que Orson Scott Card ha desaparecido del radar usual, realizar un juego inspirado en una de sus novelas mucho más enclenques fue una resolución extraña. Pero valió la pena: las raíces literarias de Shadow Complex tienen la posibilidad de no ser visibles, pero aún debemos darle las gracias por de los mejores juegos de acción de los últimos tiempos.

9. STALKER: Shadow of Chernobyl

STALKER está inspirado en la novela rusa de ciencia ficción Roadside Picnic de la década de 1970, una adaptación cinematográfica suelta llamada Stalker, y el libro apoyado en la película fundamentada en el libro, asimismo llamado Stalker. ¿Tienes todo eso?

Pensado en Chernobyl y sus aledaños tras un segundo colapso ficcional, los players administran a un acosador amnésico, un individuo que explora y busca en el páramo plagado de radiación. En el sendero vas a encontrar monstruos mutados, áreas anormales que retan las leyes de la física y un montón de buenos tiroteos a la vieja.

STALKER deja la mayor parte de los temas y también ideas que llevaron a que la novela fuera poderosamente censurada por las autoridades soviéticas, pero hace un trabajo increíble al atrapar el paisaje sombrío, deprimente y de forma frecuente espantoso, y un trabajo del mismo modo bueno al lograr que viajar mediante él sea horriblemente verdadera. . Se encuentra dentro de los niveles mucho más recordables que vas a encontrar en un juego de plataformas, libro o película.

8. La rueda del tiempo

La rueda del tiempo es una sucesión de fantasía de sobra de doce novelas largas y, de forma frecuente, aburridas, escritas por Robert Jordan. Naturalmente, tenía bastante sentido amoldar la licencia a un juego de tiros en primera persona lleno de acción.

La Rueda del Tiempo no recibió mucha atención en el momento en que se lanzó, tanto por el hecho de que competía con las triunfantes series Unreal y Quake, como pues su material de origen solo es habitual entre los geeks mucho más geek. Pero no se deje mentir por su obscuridad, este es buen juego. Explota su ambiente de fantasía, sustituyendo las armas con un complejo sistema de hechizos y admitiendo a los players emplear esos hechizos para eliminar monstruos en sitios que, de momento, eran ciertas mejores muestras de arquitectura en los juegos. Y cuenta una historia aceptable para comenzar.

Si eres fanático de la serie, apreciarás la atención al aspecto del juego, y si no eres seguidor, apreciarás dado que puedes disparar rayos en cadena a los pésimos. ¿Que es no agradar?

7. Parasite Eve

Parasite Eve es un amado juego de papel japonés pensado en la localidad de Novedosa York sobre una mujer que provoca que la gente se quemen espontáneamente si se aproximan bastante a ella. Este fenómeno de la naturaleza ocurrió una vez que un ensayo para sanar el cáncer salió mal (sabes que como científico apestas en el momento en que tu intento de sanar el cáncer provoca que la multitud explote), y es dependiente del jugador parar a esta ida antes que dé a luz a un monstruo horrible. . Es un juego extraño.

Parasite Eve fue desarrollado por SquareSoft, que es popular por su serie Final Fantasy. Su repentino cambio de espadas y brujería al drama biológico moderno se inspiró en un libro del mismo nombre, una novela de Japón de terror / ciencia ficción redactada por un farmacólogo (con lo que tiene una base científica total). Es sanguinolento, espantoso y, con frecuencia, pervertido (y con notas al pie de página), como un Michael Crichton japonés. Y ya que se tradujo al inglés en 2007, usted asimismo puede leer entre las novelas de terror mucho más extrañas y excesivas que hay.

6. Metro 2033

Metro 2033 se lleva a cabo en la Rusia postapocalíptica, donde la guerra atómica ha obligado a los sobrevivientes a ingresar en los túneles del metro. El personaje primordial debe proteger su estación de origen de una amenaza enigmática, al tiempo que al tiempo se encara a los marxistas, los nazis del Cuarto Reich y los mutantes.

La historia se contó por vez primera on-line en 2002, donde se incitó a los que leen a añadir al cosmos con maravillas artísticas y sus cuentos. Un éxito de culto en Rusia, se publicó en formato de libro y se tradujo al inglés en 2005. La novela es tanto una aventura de ciencia ficción como un comentario sobre la sociedad rusa actualizada, que presumiblemente está infestada de fenómenos radiactivos y futuros nazis.

La adaptación del juego salió en 2010 y es afín a STALKER en que, más allá de que la trama no es para morirse, el ámbito es sencillamente fabuloso. Los players disparan, se escabullen y ocasionalmente corren aterrados por un planeta alucinante y impresionante de estaciones de metro. Es una versión leal de un atrayente emprendimiento literario, que se ha expandido a una segunda novela, con un segundo juego y una película en preparación.

5. Alice

Indudablemente andas familiarizado con la narración de Alicia en el país de las maravillas, probablemente por medio de la película de Disney, pero quizás los libros si tuvieses progenitores mucho más alfabetizados. Si de niño te afirmaste a ti: “Alicia en el país de las maravillas es excelente y todo, pero sería mejor si Alicia sacara un cuchillo y apuñalara a todos”, entonces Alicia es el juego para ti.

Alice (técnicamente American McGee’s Alice si eres fanático de los programadores de juegos para videoconsolas egocéntricos y de nombre extraño) tiene que ver con Alice una vez que se volvió desquiciada en el momento en que su familia murió en un incendio en una vivienda, transformando Wonderland en un espacio desfigurado alén del reconocimiento por su cabeza rota. . Es uh … un tanto mucho más obscuro que los libros.

Asimismo se encuentra dentro de los juegos visualmente mucho más creativos que nunca hayas jugado: el nuevo y macabro Wonderland es un espacio horrorosamente impresionante. Lamentablemente, la jugabilidad, que radica primordialmente en correr y pegar a los contrincantes, no es tan convincente; pero es una versión tan retorcida de un tradicional de la niñez que no puedes eludir quedarte cautivado por él de todas maneras.

4. El brujo

A Witcher, aparte de ser alguien que hechicera, es una secuencia de cuentos y novelas de éxito de culto. Se han anunciado en su Polonia natal desde principios de los 90, pero unicamente se tradujeron al inglés en 2007. El juego de papel salió exactamente el mismo año, presentando la licencia al planeta occidental.

¿De qué se habla The Witcher? Matar monstruos, tomar resoluciones morales bien difíciles y reposar, más que nada. Juegas como un brujo llamado Geralt, un individuo criada desde su nacimiento para viajar por el planeta y matar bestias peligrosas.

Matar monstruos es entretenido, pero el mayor atrayente del juego son las resoluciones que tomas; en contraste a las selecciones morales en la mayor parte de los juegos, The Witcher no son visibles. Las secuelas de escoger entre múltiples tonos de gris pocas veces se hacen obvias, un tema movido de los libros. Es ese nivel agregada de dificultad ética lo que provoca que The Witcher valga la pena jugar. Además de esto, puedes coleccionar postales traviesas con fotografías de las mujeres con las que duerme Geralt. ¡Eso es literatura!

3. Enslaved: Odyssey to the West

Enslaved se apoya en Journey to the West, entre las 4 enormes novelas tradicionales de la literatura china. El libro, pensado en tiempos mitológicos, tiene que ver con la peregrinación de un monje budista y sus fieles a la India.

Entonces, por supuesto, hubo ciertos cambios, puesto que la narración de un monje en un viaje hacia la iluminación no se traduce en una jugabilidad enternecedora. La primordial diferencia es que Enslaved está ambientada 150 años más adelante, en un planeta articulo-apocalíptico lleno de robots asesinos.

Es un cambio bastante serio, pero aún puedes observar la inspiración central en los individuos de Enslaved. Sus nombres, aspectos y relación entre ellos son afines a los de los héroes de la novela.

, y esos que estén familiarizados con el libro hallarán referencias auxiliares al trabajo.

Conectar un juego de acción postapocalíptico con una novela del siglo XVI puede parecer extraño, pero funcionó: Enslaved fue ovacionado por su increíble narración. Actualizar el tradicional fue una enorme iniciativa, por el hecho de que Con el debido respeto a entre las maravillas artísticas mucho más esenciales de la narración de China, la pelea del robot asesino verdaderamente condimentó las cosas.

2. No tengo boca y debo chillar

No tengo boca y debo vocear se apoya en la conocida historia de Harlan Ellison del mismo nombre sobre una supercomputadora, AM, que aniquila a la raza humana en un holocausto nuclear y tortura a los cinco sobrevivientes hasta la disparidad. La adaptación del juego es una aventura de apuntar y clickear: controlas a todos los cinco sobrevivientes por turno mientras que AM los somete a una prueba que refleja sus mayores defectos.

En todos y cada ámbito, tienes la aptitud de llevar a cabo tanto el bien como el mal; toma el sendero acertado y vas a tener mucho más opciones de eliminar AM en el clímax. Pero actúa inmoralmente y, bueno … el título del juego debería dejar bastante claro qué género de final obtendrás.

El juego tiene sus deficiencias, incluidos ciertos interrogantes ilógicos y la sobreactuación absurda de Harlan Ellison como AM. Pero es un juego poco común que aborda temas serios como la violación y el asesinato en masa con el respeto que meritan, y la aventura es al unísono incitante y auténticamente inquietante.

1. Dune II: La construcción de una dinastía

Dune, la tradicional novela de ciencia ficción sobre la caída de un poderoso imperio espacial, una sustancia extraña que transforma a los hombres en superhombres y vermes colosales, ha recibido varias adaptaciones de juegos para videoconsolas. Dune II fue el segundo de una sucesión de juegos de estrategia, pero es mucho más que una versión mucho más de la licencia: se encuentra dentro de los títulos mucho más esenciales en la narración de los juegos para videoconsolas.

Bien, por el vídeo se puede decir que Dune II no ha avejentado bien, pero su predominación no puede ser exagerada. Dune II es un juego de estrategia en el mismo instante, y si bien no es el primero de su tipo, estableció muchas de las convenciones que los players conocen hoy día. StarCraft, Command and Conquer, Age of Empires … estas queridas franquicias se fundamentan en ideas que estableció Dune II.

Asimismo fue un juego bastante entretenido. En lo que se refiere a su predominación literaria, Dune II logró un óptimo trabajo al atrapar la sensación del cosmos Dune. La narración no está precisamente a la par con la novela, pero el material original se aprovechó. Es posible que Dune II no sea el más destacable juego apoyado en un libro, pero indudablemente es el más esencial.

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